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Hieronymus Bosch : El jardín de las delicias
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aún, paradoja, castigos, autorretrato, hierba, perseguimos, arpa, adinerada, paranoica, lleno, esquina, contrasta, junto, permanece, tres, hijos, cerdo, original, búho, niño, cruz, Bosch, contemporáneos, arbusto, sexuales, pies, fantasía, irónica, pasiones, acercarse, lleva, terrenal, seductora, oscuridad, imitada, ánimo, XVI, abraza, camino, iglesias, pecaminoso, herramientas, cascarón, retrete, delicias, fuese, falsificó, romperá, Hertogenbosh, creíbles, Bosco, demonios, explicar, llevar, pierna, renacimiento, pecado, guían, omnipresentes, rosa, nosotros, encontramos, cuatro, rasgos, heno, fraudulentas, guía, agitador, XX, sereno, manzana, alegres, cruz, humor, satírico, encaja, desnudas, medieval, enseña, tentación
Hieronymus            [high-RON-i-mos]
en España se conoce como El           
trabajó a finales del siglo XV
principios del       
un artista muy                 
autor de escenas moralizantes de gran                               
se encuentran más cerca de la mentalidad                  que del Renacimiento
pero también fue un hombre de su tiempo
tuvo mucho éxito y fue muy               
se                                  desde fecha muy temprana
la pintura del Bosco              con dificultad en una Historia del Arte
fue un                 
un artista original que influyó mucho en sus                                           
su creatividad hace de él uno de los pintores más interesantes de toda la Historia del Arte
1450: nació en                         , en los Países Bajos
se casó con una mujer                    y no tuvo hijos
quizás esto le facilitó ser un artista muy original
la fantasía de ses cuadros nos puede              a pensar que fue un pintor esotérico y marginal, pero no es el caso
importantes cortesanos y aristócratas de la época coleccionaron sus obras
El jardín de las                  (1500)
un cuadro grande
mide poco más de dos metros de alto y casi              de ancho
un tríptico
tiene          partes
este formato era común en cuadros para                 
pero no era común en obras de gran tamaño para particulares
la imagen es una idea muy pesimista y                    de la vida
los hombres fueron creados libres de pecado, a imagen y semejanza de Dios, pero la presencia inevitable del mal les llevó al caos
el objetivo de este cuadro
recordarnos que el mal y el demonio son                           
mostrarnos nuestro comportamiento                      y sus consecuencias
izquierda
el paraíso                 
la creación de Adán y Eva
los              de Dios nos recuerdan a Cristo
los          de Adán, cruzados el uno sobre el otro, recuerdan los pies de Cristo en la         
El Bosco busca plantar en nuestra mente la idea de que la fe en Cristo es la forma de evitar las consecuencias del pecado y del mal
algo más arriba vemos una fuente de color         
en la abertura circular que hay en su base vemos un                       
un ave de la noche, de la                   
incluso en el paraíso, vuelve su mirada maliciosa hacia el mundo
a la derecha una roca tiene rasgos humanos
este tipo de imagen influyó en los pintores surrealistas de principios del siglo     
centro
se ve un mundo habitado por jóvenes
muy diferente de los cuadros del                         
ni el tamaño de las figuras
ni la perspectiva
ni la composición
el asunto de esta escena
el comportamiento pecaminoso de los hombres y mujeres
ellos                          sus pasiones y su lujuria
pero las interpretaciones de la obra de El Bosco difieren mucho
por ejemplo, una imagen de la vida en la tierra, como pudo haber sido de no existir el              original
es probable que El Bosco crease sus cuadros con la idea de que su interpretación            difícil
una piscina redonda llena de mujeres                 
cerca del centro de la imagen
unas son negras, otras rubias y de cabello largo
la idea que se tenía en la época de la mujer                   
en torno a la piscina
numerosos jóvenes, todos hombres
ellos giran montados sobre animales
indica que están a merced de sus                 
la esfera azul que hay en un lago
en la parte alta de la escena
varias figuras en actitudes que parecen                 
las relaciones amorosas que contemplamos no producen           
no hay ningún                        en la escena
un hombre nos mira y a una mujer que tiene una                en la mano
en la esquina inferior derecha
la mirada del hombre sugiere que quizás sea un                          del propio pintor
parece culpar a la mujer de algo, quizá ella sea Eva
son muchísimas las figuras y las acciones que se ven en el cuadro
la mayor parte de ellas no las podemos                 
en la parte alta
personas en actitudes acrobáticas que parecen propias de un circo
no sabemos por qué están aquí
derecha
el infierno
los                  que aguardan a quienes han preferido el placer efímero a la fe
un ser azul, con cabeza de pájaro, parece señor de este reino
sentado sobre una silla, mitad trono, mitad               
devora una persona
debajo un diablo que              a una mujer desnuda
ella se observa en un espejo que otro monstruo            sobre las nalgas
más abajo, en la               
un            vestido de monja seduce a un hombre
unos gigantescos instrumentos musicales parecen                          de tortura
dos personas crucificadas sobre un instrumento que es mitad         , mitad laúd
en el centro de la escena
un hombre medio                               , medio árbol
tal vez sea un autorretrato
nos mira con actitud                             
como diciendo que no toma partido
simplemente nos                            cómo somos nosotros
cómo es el mundo
en la parte alta
el infierno es oscuro
hay guerra, muerte y                 
El carro del         
el Museo del Prado
ilustra una idea que encontramos en el libro de Isaías
toda carne es             
todo su esplendor como la flor del campo
la hierba se seca, la flor se marchita
pero la palabra de nuestro Dios                    por siempre
la idea es que todos                        una riqueza perecedera en lugar de la fe cristiana
un carro            de heno
un grupo de monstruos lo conduce desde el lado de la creación
a la izquierda hacia el lado del infierno, a la derecha
en la parte inferior
           a su firma
varios personajes que consiguen heno a cambio de sus actividades                         
de este modo, el Bosco es un gran pintor de estados de                         
a pesar de su fantasía, sus personajes son muy                               
algo más arriba
un hombre le corta el cuello a otro que yace con los brazos en         
más arriba                     
un grupo de personas pelea por                    al heno
uno de ellos tiene la              entre los radios del carro
pronto se le                             
encima del carro de heno
un diablo que toca una extraña trompeta                        la actitud de las dos parejas
la música se usa como metáfora de la seducción y de la                                 
un hombre mira desde detrás de un               
tal vez sea el artista o                 , los espectadores
el ángel                    con las demás figuras
parece inocente y             
su mirada hacia el cielo nos revela el significado de toda la escena
aquí                        a Cristo
el único              hacia la salvación
el arte de El Bosco hay una                 
su idea del mundo es
terriblemente negativa
muy pesimista
pero sus cuadros resultan divertidos
los colores que usa
muchas actitudes de las figuras son               
El Bosco es un pintor                               
crítica al mundo a través del           
de la exageración
del ridículo

People:

######################### (1450-1516)
[]
An Early Netherlandish painter, work is known for its fantastic imagery, detailed landscapes and illustrations of moral and religious concepts and narratives especially his macabre and nightmarish depictions of hell
  • within his lifetime his work was collected in the Netherlands, Austria, and Spain, and widely copied
  • he spent most of his life in the town of 's-Hertogenbosch, though his roots are from Aachen, Germany
  • his paintings have been difficult to translate from a modern point of view, attempts to associate instances of modern sexual imagery with fringe sects or the occult have largely failed
  • today he is seen as a hugely individualistic painter with deep insight into man's desires and deepest fears
  • his most acclaimed and outstanding work is The Garden of Earthly Delights in the Museo del Prado, Madrid

Flashcards:

This does not mean that
Esto no quiere decir que
a man of his time
un hombre de su tiempo
at an early date
desde fecha muy temprana
reminds us
nos recuerda
the branch of the humanities
La rama de las Humanidades
it is not a mere summary
no es un mero resumen
that occurred
que acontecieron
fits with difficulty
encaja con dificultad
which seeks that which each artist
que busca lo que cada artista
He married a wealthy woman
Se casó con una mujer adinerada
can lead us to think that
nos puede llevar a pensar que
their complex images
sus complejas imágenes
wide
ancho
for individuals
para particulares
When the side flaps are closed
Cuando las alas laterales se cierran
When open
Cuando se abren
earthly paradise
paraíso terrenal
Men were created free of sin
Los hombres fueron creados libres de pecado
similarity
semejanza
remind us that evil and the devil are omnipresent
recordarnos que el mal y el demonio son omnipresentes
traits
rasgos
reminiscent of Christ
recuerdan a Cristo
tries to plant in our mind
busca plantar en nuestra mente
the consequences of sin and evil
las consecuencias del pecado y del mal
A little further up we see a pink fountain
Algo más arriba vemos una fuente de color rosa
The subject of this scene
El asunto de esta escena
sinful behavior
comportamiento pecaminoso
to guide their passions and lust
a quienes guían sus pasiones y su lujuria
he would create his paintings
él crease sus cuadros
hair
cabello
Around the pool
En torno a la piscina
that they are at the mercy of their passions
que están a merced de sus pasiones
In the lower right corner
En la esquina inferior derecha un
The man's gaze suggests
La mirada del hombre sugiere
He seems to be blaming the woman for something
Parece culpar a la mujer de algo
Look at it carefully
Miradlo con cuidado
Below we see a devil embracing a naked woman
Debajo vemos un diablo que abraza a una mujer desnuda
Further down in the corner
Más abajo, en la esquina
a pig dressed as a nun
un cerdo vestido de monja
tools of torture
herramientas de tortura
may be a self-portrait
tal vez sea un autorretrato
looking at us with an ironic attitude
nos mira con actitud irónica
hell is dark
el infierno es oscuro
death
muerte
that we find in the Book of Isaiah
que encontramos en el libro de Isaías
The grass withers, the flower fades
La hierba se seca, la flor se marchita
a cart full of hay
un carro lleno de heno
Despite his fantasy, his characters are very believable
A pesar de su fantasía, sus personajes son muy creíbles
A little further up
Algo más arriba
who lies with his arms crossed
que yace con los brazos en cruz
Still higher up
Más arriba aún
one of them has his legs between the spokes of a carriage
uno de ellos tiene la pierna entre los radios del carro
it will soon be broken
pronto se le romperá
Above the hay wagon
Encima del carro de heno
who is playing a strange trumpet
que toca una extraña trompeta
guide the activity of two couples
guía la actitud de las dos parejas
a man looks out from behind a bush
Un hombre mira desde detrás de un arbusto
perhaps it is the artist
tal vez sea el artista
his gaze skyward
su mirada hacia el cielo
hear we encounter Christ
aquí encontramos a Cristo
there is a paradox
hay una paradoja
and yet his paintings are fun
y sin embargo, sus cuadros resultan divertidos
many activities of the figures are cheerful
muchas actitudes de las figuras son alegres
The explanation of this apparent contradiction
La explicación de esta aparente contradicción
he criticizes the world through humor
crítica al mundo a través del humor
look at the landscape stretching to the horizon
fijaos en el paisaje que se extiende hacia el horizonte

Enhanced Transcription:

Hieronymus Bosch, a quien (who) en España se conoce como El Bosco, trabajó a finales del siglo XV y principios del XVI.

Fue un artista muy original, autor de escenas moralizantes de gran fantasía, que se encuentran más cerca de (which are closer to) la mentalidad medieval que del Renacimiento.

Esto no quiere decir que (This does not mean that) no fuera un hombre de su tiempo (a man of his time).

Su pintura tuvo mucho éxito y fue muy imitada, incluso sabemos que se falsificó desde fecha muy temprana (at an early date).

El Bosco nos recuerda (reminds us) una idea importante que quiero comentar.

Nuestra manera de ordenar el arte es artificial.

La rama de las Humanidades (the branch of the humanities) que conocemos como Historia del Arte, no es un mero resumen (it is not a mere summary) o un reflejo perfecto de hechos que acontecieron (that occurred), es una teoría, una interpretación de esos hechos que nos sirve para explicarlos.

La pintura del Bosco encaja con dificultad (fits with difficulty) en una Historia del Arte que busca lo que cada artista (which seeks that which each artist) y cada época tienen de novedoso (that are novel).

El Bosco no fue un pintor moderno para su tiempo, pero fue un agitador, un artista original que influyó mucho en sus contemporáneos.

Además, su creatividad hace de él uno de los pintores más interesantes de toda la Historia del Arte.

El Bosco nació en Hertogenbosh, en los Países Bajos, hacia 1450.

Se casó con una mujer adinerada (He married a wealthy woman) y no tuvo hijos.

Quizás esto le facilitó ser un artista muy original.

La fantasía de los cuadros de El Bosco nos puede llevar a pensar que (can lead us to think that) fue un pintor esotérico y marginal,  pero no es el caso.

Importantes cortesanos (courtiers) y aristócratas de la época coleccionaron sus obras.

Los estudios del arte de El Bosco se centran principalmente en interpretar sus complejas imágenes (their complex images) y eso haremos también nosotros (and we will too?).

Sus imágenes se inspiran en la Teología y el Arte medieval, en cuentos y refranes (in stories and sayings) de la cultura popular de su tiempo y en su propia imaginación.

En pantalla está su cuadro más famoso, El jardín de las delicias.

Es un cuadro grande:  mide poco más de dos metros de alto y casi cuatro de ancho (wide).

Lo pintó hacia el año 1500.

El cuadro tiene tres partes, es un tríptico.

Este formato era común en cuadros para iglesias, pero no en obras de gran tamaño para particulares (for individuals).

Cuando las alas laterales se cierran (When the side flaps are closed), muestran una imagen general del mundo.

Cuando se abren (When open), aparece lo que vemos aquí.

A la izquierda está el paraíso terrenal (earthly paradise), con la creación de Adán y Eva.

En el centro se ve un mundo habitado por jóvenes.

A la derecha vemos el infierno.

Lo que nos ofrece la imagen es una idea muy pesimista y paranoica de la vida.

Los hombres fueron creados libres de pecado (Men were created free of sin), a imagen y semejanza (similarity) de Dios, pero la presencia inevitable del mal les llevó al caos (the inevitable presence of evil led them to chaos).

El objetivo de este cuadro es mostrarnos nuestro comportamiento pecaminoso (shows us our sinful behavior) y sus consecuencias, y recordarnos que el mal y el demonio son omnipresentes (remind us that evil and the devil are omnipresent).

Miremos el cuadro con más detalle: en la escena de la izquierda vemos que los rasgos (traits) de Dios nos recuerdan a Cristo (reminiscent of Christ), y los pies de Adán, cruzados el uno sobre el otro, recuerdan los pies de Cristo en la cruz.

El artista busca plantar en nuestra mente (tries to plant in our mind) la idea de que la fe en Cristo es la forma de evitar las consecuencias del pecado y del mal (the consequences of sin and evil).

Algo más arriba vemos una fuente de color rosa (A little further up we see a pink fountain), en la abertura circular (the circular opening) que hay en su base vemos un búho (in its base we see an owl), es un ave (a bird) de la noche, de la oscuridad.

Incluso en el paraíso, vuelve su mirada maliciosa hacia el mundo (he turns his malicious look to the world).

A la derecha una roca tiene rasgos humanos: este tipo de imagen influyó en los pintores surrealistas de principios del siglo XX.

La imagen central es muy diferente de los cuadros que venimos viendo en este curso, ni el tamaño de las figuras, ni la perspectiva, ni la composición, nos dicen dónde se encuentra lo más importante del cuadro.

El asunto de esta escena (The subject of this scene) probablemente sea el comportamiento pecaminoso (sinful behavior) de los hombres y mujeres, a quienes guían sus pasiones y su lujuria (to guide their passions and lust), pero las interpretaciones de la obra de El Bosco difieren mucho.

Para algunos historiadores aquí vemos algo muy diferente: una imagen de la vida en la tierra, como pudo haber sido de no existir el pecado original.

En la época de El Bosco había afición por descifrar textos (deciphering texts) e imágenes enigmáticas.

Es probable que él crease sus cuadros (he would create his paintings) con la idea de que su interpretación fuese difícil.

Cerca del centro de la imagen, vemos una piscina redonda llena de mujeres desnudas.

Unas son negras, otras rubias (fair) y de cabello (hair) largo.

Todas responden a la idea que se tenía en la época (had at the time) de la mujer seductora.

En torno a la piscina (Around the pool), numerosos jóvenes, todos hombres, giran montados sobre animales (turn mounted on animals), lo que indica que están a merced de sus pasiones (that they are at the mercy of their passions).

Dentro de la esfera azul que (Inside the blue sphere) hay en un lago, en la parte alta de la escena, vemos a varias figuras en actitudes que parecen sexuales.

Las relaciones amorosas que contemplamos no producen hijos, no hay ningún niño en la escena.

En la esquina inferior derecha un (In the lower right corner) hombre nos mira y señala a una mujer (a man looks at us and points to a woman?) que tiene una manzana en la mano.

La mirada del hombre sugiere (The man's gaze suggests) que quizás sea un autorretrato del propio pintor.

Parece culpar a la mujer de algo (He seems to be blaming the woman for something), quizá ella sea Eva.

Son muchísimas las figuras (Many, many figures) y las acciones que se ven en el cuadro, la mayor parte de ellas no las podemos explicar.

Miradlo con cuidado (Look at it carefully).

En la parte alta por ejemplo, se ven personas en actitudes acrobáticas que parecen propias de un circo.

No sabemos por qué están aquí.

En el panel de la derecha vemos el infierno y los castigos que aguardan a quienes (the punishments that awaits those) han preferido el placer efímero a la fe.

Un ser azul, con cabeza de pájaro (with the head of a bird), parece señor de este reino (seems to be lord of this kingdom).

Sentado sobre una silla, mitad trono, mitad retrete (half throne, half toilet), devora una persona.

Debajo vemos un diablo que abraza a una mujer desnuda (Below we see a devil embracing a naked woman).

Ella se observa en un espejo que otro monstruo lleva sobre las nalgas (She is seen in a mirror that another monster carries on his buttocks).

Más abajo, en la esquina (Further down in the corner), un cerdo vestido de monja (a pig dressed as a nun) seduce a un hombre para que este firme un testamento en su favor.

Unos gigantescos instrumentos musicales parecen herramientas de tortura (tools of torture).

Vemos a dos personas crucificadas sobre un instrumento que es mitad arpa, mitad laúd (which is half harp, half lute).

En  el centro de la escena vemos un hombre medio cascarón, medio árbol (a man half shell, half tree).

Su rostro tal vez sea un autorretrato (may be a self-portrait), nos mira con actitud irónica (looking at us with an ironic attitude), como diciendo que no toma partido (as if he is saying he does not take sides), que simplemente nos enseña cómo somos nosotros, cómo es el mundo (this is how the world is).

En la parte alta de esta escena vemos que el infierno es oscuro (hell is dark).

En él hay guerra, muerte (death) y demonios.

Este es otro cuadro de El Bosco, El carro del heno.

Como el anterior, está en el Museo del Prado.

Su tema es similar, ilustra una idea que encontramos en el libro de Isaías (that we find in the Book of Isaiah), en el Antiguo Testamento.

Toda carne es hierba (All flesh is grass), dice y todo su esplendor como la flor del campo (the flower of the field).

La hierba se seca, la flor se marchita (The grass withers, the flower fades), mas la palabra de nuestro Dios permanece por siempre.

La idea es que todos perseguimos una riqueza perecedera en lugar de la fe cristiana (we all pursue a perishable wealth rather than the Christian faith).

Vemos un carro lleno de heno (a cart full of hay).

Un grupo de monstruos lo conduce desde el lado (led him from the side) de la creación, a la izquierda hacia el lado del infierno, a la derecha.

El Bosco es un gran pintor de estados de ánimo (of states of mind).

A pesar de su fantasía, sus personajes son muy creíbles (Despite his fantasy, his characters are very believable).

En la parte inferior, junto a su firma, vemos a varios personajes que consiguen heno a cambio de sus actividades fraudulentas (who exchange hay for their fraudulent activities).

Algo más arriba (A little further up), un hombre le corta el cuello (cuts the neck) a otro que yace con los brazos en cruz (who lies with his arms crossed).

Más arriba aún (Still higher up), un grupo de personas pelea por acercarse al heno (fight to approach the hay); uno de ellos tiene la pierna entre los radios del carro (one of them has his legs between the spokes of a carriage): pronto se le romperá (it will soon be broken).

Encima del carro de heno (Above the hay wagon), un diablo que toca una extraña trompeta (who is playing a strange trumpet) guía la actitud de las dos parejas (guide the activity of two couples).

Como el cuadro anterior, la música se usa como metáfora de la seducción y de la tentación.

Un hombre mira desde detrás de un arbusto (a man looks out from behind a bush), tal vez sea el artista (perhaps it is the artist) o nosotros, los espectadores.

El ángel contrasta con las demás figuras, parece inocente, sereno, su mirada hacia el cielo (his gaze skyward) nos revela el significado de toda la escena: aquí encontramos a Cristo (hear we encounter Christ), el único camino hacia la salvación.

En el arte de El Bosco hay una paradoja (there is a paradox), su idea del mundo es terriblemente negativa, muy pesimista, y sin embargo, sus cuadros resultan divertidos (and yet his paintings are fun).

Los colores que usa y muchas actitudes de las figuras son alegres (many activities of the figures are cheerful).

La explicación de esta aparente contradicción (The explanation of this apparent contradiction) es que El Bosco es un pintor satírico: crítica al mundo a través del humor (he criticizes the world through humor), de la exageración y del ridículo.

Por último, fijaos en el paisaje que se extiende hacia el horizonte (look at the landscape stretching to the horizon).

Este tipo de paisaje de El Bosco inspiró al siguiente artista que veremos (inspired the next artist we are going to see) en este curso, Patinir.

El Renacimiento
Fra Angélico
Sandro Botticelli
Andrea Mantegna (1431-1506)
Pintura Flamenca: Jan Van Eyck
Jan Van Eyck: La Crucifixión y el Juicio Final
El Descendimiento
Hieronymus Bosch : El jardín de las delicias
Patinir, el buen pintor de paisajes
Pieter Bruegel el Viejo
Leonardo da Vinci
Miguel Ángel y la Capilla Sixtina
Raffaello Sanzio da Urbino
Alberto Durero (1471-1528)
Tiziano (1488-1576)
El Greco y su influencia
Arte del siglo XVII
Caravaggio (1571-1610)
Jusepe de Ribera (1591-1652)
Guido Reni (1575-1642)
El ideal clásico: Nicolas Poussin y Claudio de Lorena
Pedro Pablo Rubens (1577-1640)